Flamant - Manolo CHRETIEN

Flamant

Manolo CHRETIEN

Flamant

Photographie originale

Tirage numérique sur aluminium brossé

Signé et numéroté au dos

Edition de 3 (+2 épreuves d'artiste) par format

Dimensions
  • Ø 90 cm / 35,5 inch
  • Ø 110 cm / 43,3 inch
  • Ø 130 cm / 51,2 inch
  • Ø 140 cm / 55,1 inch
3 500,00 €
TTC

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  • Manolo CHRETIEN

    Manolo CHRÉTIEN  nait en 1966 sur la base aérienne d’Orange. De père pilote et spationaute, il passe sa jeunesse entre les hangars et les avions. Rapidement, Manolo CHRÉTIEN développe une passion pour cet univers métallique combinant puissance, vitesse et technologie. De là, son intérêt pour le mouvement et la matière.  Il étudie à l’ESTACA et rentre finalement à l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des métiers d’art en 1987. Cela lui permet de développer une connaissance approfondie de la matière et de ses résistances physiques. Le vent, la vitesse et les formes nécessairement courbes des appareils et des vagues donnent des structures ondulées. Manolo CHRÉTIEN nomme Anémomorphoses Solides les machines et Anémomorphososes Liquides les vagues. Ces distorsions et la fluidité des lignes parsèment ses photographies. La force des é...

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Manolo CHRÉTIEN, sensible aux détails, joue avec les reflets et les textures de ses sujets. Tomcat, Grumman F14 A nous montre l’avant d’un avion pris de face. Il fait partie de la série Nose réalisée entre 2008 et 2012. Le cockpit est visible tandis que les ailes ont été détourées. L’ensemble est placé sur un fond blanc. Manolo CHRÉTIEN représente l’avant de l’avion de façon frontale, de sorte que nous ayons l’impression de voir un visage. Le photographe utilise ici la paréidolie, illusion d'optique consistant à associer une image abstraite à un élément clair et identifiable. Le plus souvent, le cerveau y voit une forme humaine ou animale. La paréidolie exprime la tendance du cerveau à créer du sens. Cette préférence découle de notre capacité à détecter une présence, qui favorise la survie mais pas nécessairement la précision. Ici, l’avant de l’avion Tomcat, Grumman F14 A devient donc un nez et le cockpit des yeux. Cette illusion est renforcée par le sourire dessiné sur l’avion, apportant ainsi une touche humoristique. Le titre de la série “nose” faisant référence au visage accentue cette anthropomorphie.

Roy LICHTENSTEIN, Whaam!, 1963

Roy LICHTENSTEIN, Whaam!, 1963

Manolo CHRÉTIEN partage son humour et sa passion pour les avions avec Roy LICHTENSTEIN. En effet, le maître du Pop Art est devenu célèbre grâce à des publicités ou images populaires qu'il a repeintes ou redessinées. C'est le cas de Whaam! qui est une adaptation d'une bande-dessinée issue du comic-book All American Men of War de 1962. Le double tableau reprend les codes de la bande dessinée, avec la présence d'une bulle. On y retrouve les mêmes aplats de couleurs que sur le sourire de l’avion de Manolo CHRÉTIEN. Comme le fait le photographe en jouant avec les reflets du métal, Roy LICHTESNSTEIN figure la vitesse par de grands traits noirs et des aplats blancs. Les deux artistes sortent leurs avions de leur contexte aéronautique, Manolo CHRÉTIEN en utilisant le sourire dessiné, la paréidolie et le jeu des matières et Roy Lichtenstein en utilisant le style de la bande dessinée et le mot “WHAAM !” duquel est issu le titre. On retrouve dans les nez d'avions de Manolo CHRÉTIEN, en particulier ce Tomcat, Grumman F14 Aun esprit Pop art. Il semble tout droit sortie d'une bande-dessinée.

William EGGLESTON, Memphis, 1970

William EGGLESTON, Memphis, 1970

La photographie de Manolo CHRÉTIEN peut être mise en rapport avec celle de William EGGLESTON. L’artiste américain a contribué à faire entrer la photographie en couleur dans le monde de l’art. Il cherche à présenter le quotidien, l’ordinaire et capture un instant dans une histoire qui se déroule hors cadre. Comme Manolo CHRÉTIEN sort l’avion de son environnement en le détourant, William CHRÉTIEN le fait en chassant l’humain du cadre. Il tire ses clichés en utilisant le transfert hydrotypique, onéreux et esthétique. Il détourne ainsi cette image banale et quotidienne en utilisant une technique où les matières du sol et du tricycle sont mises en valeur. De manière analogue le cadrage frontal et le choix de Manolo CHRÉTIEN de tirer les nez d'avion sur aluminium brossé, transforme le sujet et met en valeur sa matière.

Fiche technique

Format : Rond

Type : Couleur

Thème : Avion

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