Tse Bit Al, Shiprock

La nature est un des sujets de prédilection de Mitch DOBROWNER. Cet intérêt lui apparaît suite à la vision du célèbre Shiprock situé au Nouveau Mexique, relief volcanique résiduel, considéré comme sacré par les Indiens Navajos. Il commence alors à photographier les paysages de l’ouest américain en 2005, cherchant à leur donner une dimension majestueuse et mystique. 

Ansel ADAMS, Moonrise, Hernandez, Nouveau Mexique, 1941.

Le photographe et écologiste Ansel ADAMS a également mis en valeur les paysages de l’ouest des États-Unis, notamment dans la Sierra Nevada et plus particulièrement le parc Yosemite. Les noir et blanc profonds de la très célèbre photographie Moonrise, Hernandez, Nouveau Mexique, réalisée en 1941 ont poussé Mitch DOBROWNER à utiliser cette caractéristique dans son propre travail. Ces deux artistes partagent également un certain goût pour les paysages aux aspects étranges, leur donnant par la photographie, les jeux de lumière et de contraste, une atmosphère magique.

Minor WHITE, Barn and Clouds, 1955. 

Dans La Théorie du nuage, l’historien d’art et philosophe Hubert DAMISCH retrace l’histoire de ce motif et nous dévoile ses significations profondes. Le nuage a toujours été fortement présent dans la peinture occidentale, tout d’abord symbolique du divin puis associé à la science. Minor WHITE, chez qui le motif du nuage est récurrent, aura également un impact très important dans le travail de Mitch DOBROWNER. Dans la photographie Barn and Clouds prise en 1955, nous retrouvons cet horizon placé très bas dans l’image cher à Mitch DOBROWNER, laissant ainsi au ciel et aux nuages toute la place pour exercer leur force esthétique.